„Klas­sik für Alle” freut sich auf…

Neben der Musik des Barock wid­met sich Doro­thee Ober­lin­ger immer wie­der auch der zeit­ge­nös­si­schen Musik. Ihre CD-Ein­spie­lun­gen mit baro­cker Musik des 17. und 18. Jahr­hun­derts wer­den von der inter­na­tio­na­len Fach­kri­tik u.a. drei­mal mit dem ECHO Klas­sik, dem “Dia­pa­son d´Or und dem ICMA-Award ausgezeichnet.

Doro­thee Ober­lin­ger lei­te­te 2004 bis 2018 das Insti­tut für Alte Musik an der Uni­ver­si­tät Mozar­te­um Salz­burg. Seit 2009 lei­tet sie als Inten­dan­tin die Arol­ser Barock­fest­spie­le, seit 2019 eben­so wie die Musik­fest­spie­le Pots­dam Sans­sou­ci. 2016 wur­de sie zur Ehren­bür­ge­rin ihrer Hei­mat­stadt Sim­mern und vom Städ­te-Netz­werk der Tele­mann-Städ­te zur Tele­mann-Bot­schaf­te­rin ernannt. Die Stadt Mag­de­burg zeich­ne­te Doro­thee Ober­lin­ger 2020 mit dem Tele­mann-Preis aus. 

2010 erschien ihre Debüt-CD bei Häns­s­ler Clas­sic (Deut­schen Radio Phil­har­mo­nie unter Pablo Gon­za­lez). Die­se Schu­mann-Gesamt­ein­spie­lung wur­de mit dem Inter­na­tio­nal Clas­si­cal Music Award (ICMA) aus­ge­zeich­net. Es fol­get eine Auf­nah­me der Mozart­vio­lin­kon­zer­te, eine Ravel Kam­mer­mu­sik-CD (mit Paul Rivi­ni­us und Juli­an Ste­ckel) sowie die Ein­spie­lung von Men­dels­sohns Dop­pel­kon­zert (mit Mat­thi­as Kir­sch­ne­r­eit) und Vio­lin­kon­zert d‑Moll. Ihre jüngs­te Ein­spie­lung von Beet­ho­vens Vio­lin­kon­zert und Roman­zen erschien pünkt­lich zum Beet­ho­ven­ju­bi­lä­um 2020 und wur­de bereits mit dem Super­so­nic Award ausgezeichnet.

Bei inter­na­tio­na­len Fes­ti­vals und Orches­tern kon­zer­tiert sie unter Diri­gen­ten wie Den­nis Rus­sell Davies, Mariss Jan­sons, Rein­hard Goe­bel und Bru­no Weil.
2010 wur­de sie (26-jäh­rig) als Pro­fes­so­rin für Vio­li­ne an die Hoch­schu­le für Musik Saar beru­fen. Seit dem Herbst 2016 ist die Pro­fes­so­rin an der HMT München.

Kam­mer­mu­si­ka­li­sche Freun­de sind
z.B. Leo­ni­das Kava­kos, Andras Schiff, Heinz Hol­li­ger, Emma­nu­el Pahud oder das Alban Berg Quartett.
Sei­ne CD-Auf­nah­men wur­den mit dem Deut­schen Schall­plat­ten­preis, Echo Klas­sik, Dia­pa­son d’Or und Choc de la Musi­que ausgezeichnet.
Die Zusam­men­ar­beit mit zeit­ge­nös­si­schen Kom­po­nis­ten wie Jörg Wid­mann, Ari­bert Rei­mann, Györ­gy Kur­tag, Heinz Hol­li­ger oder Mar­tin Chris­toph Redel gehört eben­so zu sei­nem Pro­fil, wie auch das Ent­wi­ckeln sei­ner eige­nen Musik gemein­sam mit dem Bild­hau­er und Musi­ker Paul Fuchs oder die Mit­glied­schaft in Andras Schiffs Capel­la Barca.
Seit 1987 ist Hariolf Schlich­tig Pro­fes­sor für Vio­la und Kam­mer­mu­sik an der Hoch­schu­le für Musik und Thea­ter in Mün­chen. Sei­ne Schü­ler sind Preis­trä­ger gro­ßer Wett­be­wer­be und vie­le sei­ner ehe­ma­li­gen Stu­den­ten neh­men pro­mi­nen­te Posi­tio­nen im inter­na­tio­na­len Musik­le­ben ein.

Nils Mön­ke­mey­er kon­zer­tiert welt­weit – als hoch­pro­fi­lier­ter Kam­mer­mu­si­ker und als ver­sier­ter Solist mit den gro­ßen Orches­ter von Ber­lin bis Ams­ter­dam. Er arbei­tet unter ande­rem mit den Dirigent*innen Andrej Borey­ko, Syl­va­in Cam­bre­ling, Eli­as Gran­dy, Chris­to­pher Hog­wood, Cor­ne­li­us Meis­ter, Mark Min­kow­ski, Kent Naga­no, Micha­el San­der­ling, Cle­mens Schuldt, Karl-Heinz Stef­fens, Mar­kus Stenz, Mario Venz­a­go und Simo­ne Young.

Als Exklu­siv-Künst­ler bei Sony Clas­si­cal ver­öf­fent­lich­te er in den letz­ten Jah­ren zahl­rei­che CDs her­aus, von der Kri­tik gelobt und mit Prei­sen ausgezeichnet.

Seit 2011 ist Mön­ke­mey­er Pro­fes­sor an der Hoch­schu­le für Musik und Thea­ter Mün­chen, an der er selbst einst bei Hariolf Schlich­tig studierte.

Erst­mals wird er zu Gast sein beim ORF Radio-Sym­pho­nie­or­ches­ter Wien, dem India­na­po­lis Sym­pho­ny Orches­tra, dem Cal­ga­ry Phil­har­mo­nic Orches­tra sowie dem Bil­bao Sym­pho­ny Orches­tra. Dar­über hin­aus wird er sich als Artist-in-Resi­dence beim Bran­den­bur­gi­schen Staats­or­ches­ter Frank­furt in sei­ner gan­zen musi­ka­li­schen Viel­fäl­tig­keit präsentieren.

Maxi­mi­li­an Hor­nungs umfang­rei­che und viel­sei­ti­ge Dis­ko­gra­phie umfasst sowohl Solo­kon­zer­te als auch pro­mi­nent besetz­te kam­mer­mu­si­ka­li­sche Ein­spie­lun­gen. Zwi­schen 2011 und 2015 spiel­te er unter ande­rem Dvořáks Cel­lo­kon­zert mit den Bam­ber­ger Sym­pho­ni­kern, die wich­tigs­ten Cel­lo-Wer­ke von Richard Strauss mit dem Sym­pho­nie­or­ches­ter des Baye­ri­schen Rund­funks sowie eine CD mit den Cel­lo­kon­zer­ten von Joseph Haydn mit der Kam­mer­aka­de­mie Pots­dam ein. 2018 erschien sei­ne Auf­nah­me der 2. Cel­lo­kon­zer­te von Dmi­tri Schosta­ko­witsch und Sulk­han Tsint­s­ad­ze mit dem Deut­schen Sym­pho­nie-Orches­ter Berlin. 

Neben ihrer solis­ti­schen und kam­mer­mu­si­ka­li­schen Tätig­keit ist sie als gefrag­te Con­ti­nuo-Spie­le­rin Mit­glied und Gast ver­schie­de­ner Orches­ter, wie z. B. Göt­tin­ger Barock­or­ches­ter, Con­cer­to Gros­so Ber­lin, Deut­sches Sin­fo­nie­or­ches­ter, Ensem­ble Reso­nanz Ham­burg, Hei­del­ber­ger Sin­fo­ni­ker, Kam­mer­aka­de­mie Pots­dam, Laut­ten-Com­pa­gney Ber­lin und Kam­mer­mu­sik­ensem­bles, wie Nils Mön­ke­mey­er and Friends. Außer­dem ist Sabi­ne Erd­mann als Cem­ba­lo-Kor­re­pe­ti­to­rin der Flö­ten­klas­sen an der Uni­ver­si­tät der Küns­te Ber­lin tätig, sowie auch beim Deut­schen Musik­rat­wett­be­werb. Sabi­ne Erd­mann wirk­te bei Rund­funk­auf­nah­men (NDR, SFB) und CD-Pro­duk­tio­nen als Solis­tin und Con­ti­nuo­spie­le­rin mit.